Ella estaba haciendo olas en el mundo de la danza de Nueva York cuando California estaba llamando.

Después de servir como subdirector de la escuela en Ballet Hispano En la ciudad de Nueva York, donde ha codirigido programas para casi 700 bailarines, Kiri Avelar se unió al programa de doctorado en danza de UC Santa Barbara este otoño como becaria asesora, investigando la historia de la danza.

En la primavera, sus mundos chocarán cuando el Ballet Hispánico resida en UCSB en asociación con UCSB Arts & Lectures y patrocinado por los benefactores Jody y John Arnhold ’75, fideicomisario de la Fundación UC Santa Barbara. Trabajarás con la empresa mientras están en el campus.

Justo antes de dejar la costa este, a la que continúa regresando regularmente para proyectos de arte, Evelar se involucró en la curaduría Una exposición sobre el legendario coreógrafo mexicano-estadounidense José Limón En la Biblioteca Pública de Nueva York para las Artes Escénicas. El espectáculo se dirige a la Ciudad de México este verano.

Originaria de la frontera de El Paso/Juárez entre Texas y el estado mexicano de Chihuahua, fue el tiempo y el trabajo de Evalar en la ciudad de Nueva York lo que hizo su identidad fronteriza (frontera) un artista. Al principio, se dio cuenta de que su objetivo era investigar y crear prácticas de danza accesibles e inclusivas basadas en las chicanas, el feminismo latino y la teoría de la frontera.

“Es importante ser conocido como hombre de la frontera”, dijo Avelar. “La mayoría de edad en El Paso y Juárez con esa frontera física entre Estados Unidos y México me formó como persona, mi identidad, mi práctica artística y mi investigación sobre la teoría y los conceptos fronterizos de las compañías transnacionales de danza”.

Al vivir en Nueva York cuando era una adulta joven, pudo dar un paso atrás y ver cuánto su material de origen influyó en su trabajo.

“El espacio intermedio está borroso”, dijo. “A veces es desordenado, a veces es realmente bueno y a veces pienso, ¿dónde está el espacio para ambos mundos juntos?”.

La investigación de Avelar se centra en cómo se comparte, escribe y enseña la historia de la danza, y profundiza en las cuestiones de las omisiones históricas: ¿qué se cuenta y qué no se cuenta en la historia y la erudición de la danza? — mientras vacía los sistemas existentes que borran y eliminan el arte y las contribuciones latinas de la diáspora.

Ella dijo: “Trabajo en la comprensión de los archivos a través de la práctica creativa, por lo que no se trata solo de escribir y mostrar procesos creativos, sino de cómo podemos crear y comprender los archivos de manera diferente”.

En su formación de danza, Avelar aprendió danza clásica e historia. Pero le preocupaba cómo dar forma a un espectáculo y enmarcar la historia de la danza a través de una lente angloeuropea.

Investigando culturas fronterizas, diásporas latinas y grupos indígenas, Avelar descubre documentos, historias orales y documentación visual para ayudar a dar forma a una nueva historia de la danza. Comprender la historia de la danza latina también arrojará luz sobre las tradiciones de baile estadounidenses, que las han influido profundamente.

“Lo que se enseña no alcanza la plenitud de las formas de baile que tenemos en Estados Unidos o lo que hemos formado”, dijo. ¿Qué es americano? Cualquier cosa latina o hispana es vista como “extranjera” y no puede ser considerada parte del “baile” en los Estados Unidos.

“¿Cómo podemos seguir desafiando este lenguaje y quién está incluido en esta historia de la danza?”

Además de su paso de 11 años en el Ballet Hispánico, también ha estado involucrada en el desarrollo de la compañía. Alianza de Educadores de Baile Latino Con su familia, cofundó La Academia de Ballet Emmanuel, un programa de danza creado en un orfanato en Juárez, donde se ha desempeñado como directora fundadora desde 1999.

Avelar también sirve de escenario para el Ballet Hispánico Michel Manzanales, que está coreografiando una nueva obra de la poeta barroca mexicana Sor Juana Inés de la Cruz. La producción se estrena en junio de 2023 en el New York City Center.