Cineastas latinos reportan avances en Hollywood
Kimberly Aguilar ve su documental como el primer paso en su camino hacia Hollywood.
“Quiero ser la primera directora latina en ganar un Oscar”, dijo la empresaria de 18 años después de inspirarse en la Cumbre y Comité de Cine y Televisión Latinx del martes por la noche en la Universidad Luterana de California. Este evento fue parte de los eventos del Mes de la Herencia Hispana en el Campus de Thousand Oaks.
El panel incluyó a tres cineastas latinos que han logrado el éxito en una industria que tiene un número cada vez mayor de directores, escritores y actores latinos, pero que aún carece de directores y jefes de estudio.
Aguilar, cuyos padres emigraron de El Salvador, produjo Rock Creek Elementary, un documental de YouTube sobre el cierre de una escuela primaria predominantemente latina en Auburn, en el norte de California. Dijo que se sintió alentada por los miembros del comité que la felicitaron cuando les habló de su película durante el período de preguntas y respuestas.
“El hecho de que hayas hecho eso es enorme. Estás por delante del juego. Ahora, participa en tantos festivales como puedas”, dijo Carmen Marone, ex consejera vocacional convertida en escritora, directora y productora. Incluyen el drama musical de 2011 “Go For It!” y la serie de televisión “Queen Sugar”.
Marrone y sus coprotagonistas: la directora de comedias de Nickelodeon, Evelyn Belasco, cuyos créditos incluyen “Henry Danger”, “Danger Force” y “Erin & Aaron”, y Carlos López Estrada, nativo de la Ciudad de México que dirigió la película animada nominada al Oscar “ Henry Danger”, “Danger Force” y “Erin & Aaron”. Disney “Raya”. Y el último dragón” – coincidimos en que ha habido avances para los latinos en Hollywood.
Pero les dijeron a los supervisores John Fitch, presidente del Departamento de Cine y Televisión de CLU, y Lorena Muñoz, directora del Programa de Estudios Raciales y Étnicos, que era necesario hacer más trabajo.
“Creo que nuestra comunidad ha sido una adición realmente vital al cine y la televisión desde el principio”, dijo Belasco a la audiencia de CLU, compuesta principalmente por estudiantes. “Tenemos que darnos cuenta de que los latinos siempre han sido una rica fuente de creatividad dentro de la comunidad cinematográfica”.
Citó a la legendaria estrella de cine Rita Moreno y al actor y músico Desi Arnaz, cuyo programa “I Love Lucy” con su esposa Lucille Ball creó el formato multicámara con audiencia en vivo que las comedias de situación todavía usan hoy en día.
Belasco destacó que Hollywood a lo largo de su historia ha estado dirigido por hombres blancos, y que un mayor progreso depende de que más latinos se conviertan en tomadores de decisiones en la industria.
“Si las personas inherentemente no pueden entender tu punto de vista y no te entienden, es poco probable que te apoyen porque no tienen una conexión profunda contigo”, dijo.
Los programas de televisión creados por latinos hacen un buen trabajo al representar a los latinos de una manera diversa y realista, pero Hollywood todavía produce programas que colocan a los latinos en roles estereotipados, como los de criminales, dijo Belasco. Durante la sesión, señaló la importancia de trabajar por más cambios.
El problema con los papeles estereotipados es la razón por la que Maron se convirtió en cineasta. Dijo que vio a latinos interpretando a muchos jardineros, criadas y conductores de limusinas, y dijo que Hollywood en ese momento no era receptivo al avance. Cuando Maron llegó a Los Ángeles a principios de la década de 2000, se estaba acercando a los productores para proponerles hacer una película con un elenco exclusivamente latino.
“Estos productores me decían que los latinos quieren ver a Ben Affleck o Jennifer Aniston”, relató. “Y yo dije: ‘No, eso es todo lo que les estás dando'”.
Pero Marrone dijo que Hollywood está empezando a cambiar y a crear más oportunidades para los latinos después del movimiento MeToo.
“Estamos avanzando en la dirección correcta. Pero Evelyn tiene razón. Tenemos que mantenernos firmes”, afirmó. Tenemos que seguir luchando para dar mayores pasos”.
Belasco, quien comenzó como asistente de producción y trabajó como supervisor de guión durante muchos años antes de dirigir, dijo que le tomó mucho tiempo progresar.
“En mis más de 20 años en la industria, he trabajado con tres directoras y una directora latina”, dijo, y señaló que está agradecida de ver a más mujeres y mujeres de color dirigiendo.
Estrada, cuyos créditos incluyen las series de televisión “Summertime” y “Blindspotting”, dijo que dirigió su primera película en 2017.
“Soy parte de esta ola de personas que se están beneficiando del gran trabajo realizado por las generaciones anteriores”, dijo.
La aceptación ha sido gradual, afirmó Marrone. Ella describió su experiencia como “realmente extraña” cuando los estudios se acercaron a ella para trabajos de dirección. En un caso, recuerda que al llegar encontró unos 10 hombres blancos en la habitación.
“Pensaron que estaba allí para tomar su pedido de café. Estaba librando una batalla cuesta arriba como mujer y como mujer de color”, dijo.
Elogió a la estrella de “Mujeres desesperadas” Eva Longoria, quien hizo de la contratación de mujeres y personas de color una prioridad para su serie de ABC “Grand Hotel” en 2019. Longoria protagonizó y produjo la serie. En estos días, Maron dijo que la tratan con más cortesía en los sets.
“Por haber sido tratada con tanto respeto, sentí ganas de llorar”, dijo.
Dave Mason cubre el condado del este para Ventura County Star. Puede comunicarse con él en [email protected] o al 805-437-0323.
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